Makrofotografering av liljor: fokusstackning, textur och formstudier i dämpat ljus

Liljor är blommor som bär på något både elegant och dramatiskt. De är skulpturala, doftrika och fulla av detaljer som man inte alltid ser förrän man går riktigt nära. När jag fotograferade dessa liljor i studion ville jag utforska både utsidan och insidan av blomman: de böljande kronbladen, knopparnas form och de komplexa strukturerna som gömmer sig djupt där inne.

Det här är berättelsen om processen och om känslan av att återvända till barndomens fascination för naturens minsta världar.

Inspirationen: doft, minnen och upptäckarlust

Under hela fotograferingen låg en stark liljedoft i studion. Det var omöjligt att ignorera den, och den tog mig tillbaka till barndomen, när jag sprang genom blomfälten med ett förstoringsglas och försökte förstå hur blommor egentligen var uppbyggda.

Det är samma nyfikenhet som driver mig idag.
Makrofoto är ett sätt för mig att återvända till den upptäckarlusten, att verkligen se det som annars är för litet, för dolt eller för snabbt för att registreras med ögat.

I liljans fall handlar det om:

  • de tunna transparenta partierna i kronbladen

  • droppar som formar små linser

  • pollen som fastnar i mikroskopiska fjäll

  • innerstrukturen där färg och form möts i ett nästan abstrakt uttryck

När man väl är inne i det, känns det nästan som att fotografera en egen liten värld.

Fokusstackning: nyckeln till extrem detaljrikedom

Precis som i mitt tidigare arbete använde jag fokusstackning i denna serie. Det innebär att jag tar flera exponeringar med olika fokusplan för att sedan sätta ihop dem i Photoshop till en bild där allt är skarpt.

Varför jag använder fokusstackning för blommor

  • Liljeblad är tunna men böljande

  • Blommans inre delar ligger på olika djup

  • Droppar och pollen kräver millimeterprecision

  • Ett enda lager fokus räcker inte för att visa helheten

Med fokusstackning kan jag ta fram hela topografin av blomman; dess former, nivåer och små detaljer som annars försvinner.

Att byta bakgrund: från rostrött till dämpad grön

När jag tog bilderna använde jag först en roströd bakgrund, men insåg snabbt att färgen tog över för mycket. Liljorna är redan intensiva i både struktur och form, så jag valde att byta till en dämpad grön ton i efterbearbetningen.

Varför grön bakgrund fungerade bättre

  • Den ger ett lugnare intryck

  • Den lyfter liljans naturliga färger

  • Den för tankarna till naturen och barndomens blomfält

  • Den skapar en harmonisk helhet i serien

I still life och makro är bakgrunden en lika viktig del av kompositionen som själva motivet.

Närbilderna: en värld som nästan känns overklig

De allra mest fascinerande bilderna blev de där jag gick riktigt nära och fotograferade liljans inre.

I makroförstoring känns blommans anatomi nästan som arkitektur:

  • pistillen som reser sig som en liten pelare

  • ståndarna som ligger som mjuka, böjda former

  • droppar som fungerar som naturliga linser

  • tunna membran som släpper igenom ljus på ett sätt som påminner om transparent tyg

Det är dessa bilder som får mig att känna samma upptäckarglädje som när jag var liten.

Formstudier: knopparna och bladens rörelser

Förutom de extrema närbilderna ville jag också fotografera liljan som form. Knoppar har en särskild skulptural kvalitet: de är strama, eleganta och fulla av potential.

Jag fotograferade:

  • hela knoppar i olika vinklar

  • enstaka kronblad för att studera deras kurvor

  • blad där strukturen blir tydligare i sidoljus

Just liljor är perfekta för formstudier eftersom de har så tydliga linjer och volymer.

Retuschen: att framhäva textur utan att förlora känslan

I retuschen fokuserade jag på tre saker:

  1. Textur: att försiktigt lyfta fram hudliknande ytor och tunna strukturer

  2. Lugn: att hålla tonerna mjuka och dämpade

  3. Ljus: att låta highlights vara subtila men närvarande

Jag ville att varje bild skulle upplevas som en liten studie i både biologi och skönhet.

Sammanfattning: en studie i naturens minsta rum

I denna serie har jag:

  • studerat liljor på nära håll

  • använt fokusstackning för maximal detaljrikedom

  • bytt bakgrund för att skapa rätt känsla

  • utforskat både helheten och de små världarna inuti blomman

  • låtit barndomsminnen guida processen

Makrofotografi är, för mig, ett sätt att komma nära både motivet och mig själv. Det är ett arbete i tålamod, fascination och ren nyfikenhet.

Vill du se mer eller boka fotografering?

Jag arbetar med still life, botaniska studier, produktfoto och konceptuella bildserier.
Om du letar efter en fotograf med känsla för form, textur och närvaro, hör gärna av dig.

📩 Kontakta mig via formuläret eller skriv till mig på Instagram.

Sabina Hannila

Swedish photographer & image retoucher based in Stockholm.

Education

2009 - 2013 BA (HONS) Photography, The University for the Creative Arts, Farnham (UK)

2020 - 2022 Digital Imaging Specialist, Stockholm School of Photography

https://www.lagerstruktur.com
Next
Next

Makrofotografering av hallon och lime: fokusstackning, vinterljus och kreativ process